十方教育·一个离梦想最近的地方丨A PLACE CLOSEST TO YOUR DREAMS

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  • 艺考必须要做到的几个重点

    发布时间:2018-12-07

    一定要发现自己的长处和短处,并专注于学习.因为时间越来越少,对于我们三年级的学生来说,时钟的斗争,怎么能达到有效的学习效果呢?.首先,我们应该有一个清晰的头脑,不要像其他人一样.我们应该意识到自己的优点,比如素描或素描.

    同时,我们也要尽快发现自己的不足,这是我们研究的薄弱环节.尤其是参加石家庄艺术高考培训时,一定要请教老师有关的问题.与老师相处得好.集中精力学习你认为薄弱的部分.毕竟,专业知识是高考的重要组成部分.

    一定要及时了解相关热点,把握趋势.同时,制定你自己的申请计划.

    该国的一些大学偶尔会发布有关艺术考试的信息.作为候选人,不要等老师或家长指导.你应该控制自己的未来.跟上最新的发展是很关键的.这样,我们就能提高我们的专业水平,进入理想的大学.同时,你可以提前制定自己的申请计划.

    不要忽视文化课的学习.近年来,许多高校的分数增加了.石家庄美术高考提醒你:我们不能忽视文化课,不要在文化课上迷失方向.


  • 什么样的素描画才算好画

    发布时间:2018-12-07

    素描是指单色画,但素描是分层的,分为三个级别的黑色和白色的灰色,对应的照明,灰色和黑暗的部分.然后分为高光、高光、灰色、灰色、暗边等.图层越多,草图越好.高考艺术训练具有结构严谨、构图好、光线清楚、真实与虚假的联系、质感、体积、光感等特点.最后是色调和色调.

    一幅好的素描第一黑白灰三键色调应明显,这样才能体现立体感,即所谓的空间层次.然后需求部分加强特写,不能画出每一个地方都很精细,具有特色的地方,用自我理解的表达方式来体现!

    明确并建立草图的两个最基本的思想是非常重要的:三维概念:自然界的整个物体,无论它们是自然的还是人工的,都处于3度的状态,它具有高度、宽度和深度,是立体的、占有空间的.我们的图片是平面的,二维的,只要宽度和高度.平面物体的深度是现实主义绘画领域的第一个问题.只要我们牢固树立了立体和空间的概念,高考艺术训练就有意识地寻求解决这一对立的途径.

    整体观念:物体的形状具有整体关系的内涵.从一个单一的对象,它有一个接触,由于其特殊的结构和各部门的比例,如由六个正方体的瓶,罐,不同形状的所有部分,如口、颈、肩、体和底部,不一样了多部位一定比例,它们构成了每个特定物体的整体形象.

    其他物体在空间中有一定的位置,它与其他物体上下、左右、前后相接.一个特定的视角,一组对象的视图,一个特定的透视变化.在一定的光环境中,有一种连贯的光的色调…总回报,客观对象是一个良好的和不可分割的整体.草图不应该是每一部分的反射,而是要知道物体和物体之间的联系.

    在调查方法上进行调查,在具体的实施过程中捕捉整个接触;在具体的绘画过程中,要把握好各部分,大、小、方、圆、直、步、准确的重复比较方法.高考艺术训练是整体造型的一种方式.


  • 告诉你,为什么一定要去参加校考!

    发布时间:2018-12-07

    经常会有同学问:

    “为什么要参加校考?”

    下面小编来和你们聊聊

    为什么一定要去参加校考!


    /


    很多学生都会疑惑,

    既然承认联考成绩的院校这么多,

    为什么还要再去参加校考呢 ?

    那 是 因 为

    虽然承认联考成绩

    作为录取参考标准的院校数量有很多,

    但是这些院校大多为各省普通院校、民办院校等,

    而重点名校的数量并不多。

    使用联考成绩录取的省外院校也比较有限。

    而参加校考,

    无疑是让美术生具有更多的选择。


    /


    有些考生觉得随便考上一所学校就够了,

    为什么还要再去折腾参加校考呢?

    然而有些考生哪怕选择重新来过好几次

    也要接着再战梦想学府,这是为什么呢?


    因为 专业性更强

    为什么要参加校考?

    就是因为校考专业性强的好学校更多。

    具有单独校考的院校都是在专业领域比较优秀的,

    像莘莘学子梦想的九大美院,

    像国家规定的具有校考资格的31所独立设置艺术本科院校

    及13所参照独立设置本科艺术院校招生高校,

    这些好学校都是需要参加单招考试的。


    /


    往年艺术类专业考试现象,

    绝大多数学生由于以下原因不想参加校考:

    1、觉得自己实力不够不想参加校考;

    2、认为参加校考没啥用;

    3、认为耽误文化课;

    4、认为参加校考需要跑好多地方,很辛苦。

    但是多年以后,他们感到后悔了。


    联考的局限就在于

    你所能选择的机会并没有那么多

    甚至还要被迫选择自己最不喜欢的院校

    还要选择不喜欢的专业

    而这将会影响你的一生

    而校考的机会和选择却多了很多

    挑选自己最喜欢的专业

    与其选择了淡然面对的平凡

    还不如选择无所畏惧的向前

    穿山越岭踏上了属于自己的道路

    想想都很幸福


    /


    有些学生觉得校考很难

    越是厉害的院校(如央美、国美、江南、东华)

    就越难考,所以宁愿选择不考。

    其实并不是这样

    有些好学校看似很难考、报考的人数又多

    但是发放的专业合格证比例

    却比一般的综合性大学还要高

    并且出题严谨、评卷公平公正

    这就是为什么很多同学过得了央美、国美

    却通不过秦皇岛燕山大学、中国矿业大学等院校的考试

    与其畏难而不去参加考试,

    不如放手一搏


    /


    有些学生觉得校考太难考了

    报考人数那么多但最终录取的只有那么多名额,

    虽然很想报考某个院校,

    但最后还是选择了放弃。

    小志想说的是虽然某些学校令人望而却步

    但往往机会就是垂青于那些敢于挑战的人的!


    当然,校考时也要讲究学习方法和策略

    做到“知己知彼、百战百胜”

    对自己做出准确的定位,报考适合自己的院校

    了解各校考的信息,在网上查询该校的简章和历年录取情况

    考试前研究报考院校近几年的考题

    查找报考院校高分卷,看看高分卷的标准和自己的区别

    校考完立刻进入文化课冲刺

    与其羡慕那些在专业艺术院校就读的学长学姐们

    不如全力以赴向梦想学府冲刺吧


    /


    哪怕多少年过去

    你也不会忘记那些在风雪里赶考的日子

    也许多少年之后你还会向大家诉说

    那些牛逼哄哄的考试经历


    那些与你共赴考场的画室战友

    那些夜以继日陪伴你敦敦教诲你的画室老师

    那些在考场外静静等候孩子的父母

    那些你曾遇到过的大触还有各种奇葩的考题

    校考,是比集训更宝贵的

    成长经历和难忘回忆


    /


    有人说,不经历过校考的艺考

    是不完美的。


    没有坚持到最后,

    更不会知道未来会朝着哪个更好的方向

    与其后悔当初没有好好选择

    还不如现在让自己有更多的尝试

    不论你是为了考大学,

    还是本身就是喜欢艺术专业的同学们,

    既然选了艺术,就要选自己所爱,爱自己所选。

    目的就是为了考大学,

    何不努力拼一把呢?


    哪些人必须参加校考呢?

    1.联考成绩不理想的

    对联考一战定乾坤没有把握,

    或联考由于发挥不佳,题目太坑等失利的。


    2.专业相对出色的

    觉得自己的专业特别突出的考生,校考是必须要参加的

    哪怕在专业联考中取得了不错的成绩,也不要轻易放弃校考,

    适当的冲一下自己的理想院校是很有必要的。


    3.学习相应设计课程的

    有一部分学生,

    从一开始就学习美院或设计名校的设计专业课程,

    比如央美,清华,川美,鲁美,东华,江南等等等等的设计专业。

    选择对应的学校参加校考,考取的几率会大大增加。


    4.想报考独立设置的艺术院校

    这些院校对考生的专业水平要求极为严格,

    如果你对自己的专业水平很有信心,

    那么不妨适当的报考几所,

    数量不宜过多,3所左右即可,

    方便在填报志愿时拉开院校梯度,

    但在报考前要详细掌握该院校在本省的招生简章和录取原则,

    了解考试内容,精准冲击。


  • 画室绘画需要用到的工具有哪些?

    发布时间:2018-12-07

    对于色彩(包含水彩)东西运用说明

    学员每次来画室后自带一盒调色盒到画水粉画区加颜料白色柠檬黄自带,检查一下颜料假如缺能够在共用颜料里选色彩用刮刀加颜料,收取水粉笔,水桶,抹布(自带),调色板,收取素描纸.

    画完后用抹布将自个周围地上.椅子上的颜料擦洁净,由于时刻久了今后就很难擦以便其他学员运用,靠每一个学员才干坚持画室的洁净

    画完后将水桶,抹布,水粉笔,调色板洗洁净后放到本来收取的方位,在洗颜料的时分留意清洁.由于颜料干的很快,所以半途脱离就餐或许用完后调色盒要盖上.

    关于素描和速写东西运用说明

    学员每次来画室后收取一盒笔盒内有各类型的铅笔,橡皮,可塑橡皮,美工刀,再收取素描纸(练线条都用废纸),假如铅笔短少能够自行在笔箱里弥补.

    画完后请检查一下画架和凳子上,把一切运用过的东西悉数放回笔盒,并盖上盖子两头按住放回原位,便利下一位学员的运用,着作需求的带走,不要的请放在原位即可.

    削铅笔请削到废物桶里,自个的废物请放进废物桶,饮料瓶里有水的费事先倒到洗手区然后再放进废物桶防止废物桶发臭,靠我们才干保护好画室的清洁.

    对于少儿东西的运用说明

    画室供给画板画架画纸,调色板,水桶等根本东西,其他油画棒颜料画笔抹布需求自备.

    画好后用抹布擦下桌面和地上弄脏的当地,调色板,水桶每次用完后都要洗洁净放到本来的方位.

    对于油画东西运用说明

    学员每次来画室后到油画室收取油画笔,油壶,调色油,松节油,擦笔草纸,调色板,油画框需求自个预备,也可在画室采购.

    每次画完后把自个周围的清洁整理一下,尽量不要把颜料弄到凳子上,地上上,弄到请及时擦掉,由于油画颜料不便利清洁,所以还请画油画的学员千万留意这一点,这么能够防止后边的学生不会把颜料弄到衣服裤子上去

    清洁调色板和画笔,详细请参阅画室对于清洁油画笔的办法,画室微信大众号里有详细操作办法,留意清洁调色板的时分只需求清洁掉调色区域就能够,不必把颜料全刮掉,假如颜料干掉了才会刮掉枯燥的,通常刮掉颜料后用草纸沾松节油擦洗洁净即可,油画笔的清洁请在油画间的水槽里清洁,请勿到大厅水槽清洁,也是为了防止他人沾到油画颜料不能清洁.



  • 乌鲁木齐最好的画室为你的速写来支招

    发布时间:2018-12-07

    速写大体分为人物创作和动静态速写两大类,想你的速写更完美,就来瞧瞧乌鲁木齐最好的画室的速写技巧喽! 人物创作 动态速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识,还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是我们不能因此而说,动态速写的学习要放在基础训练完成以后,相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。在欧洲,人物速写被当作主要的造型训练手段,国内有些地方从儿童阶段就开始培养人物速写的能力,也起到了很好的效果。 人物形象速写的方法是小头像速写和人物动态速写结合的画法。如果有机会对某个人物形象进行较深入的速写则更好。如果对着流动的人群中的形象画人物形象速写则比较困难,这要借助记忆的帮助并加进默写的成分,或者对同类形象、同类服装、同等身份的人物进行综合表现,速写成一个人物形象。 动静态速写 动态速写与静态速写有很大不同,在随时变化的对象中,你无法用反复观察的方法捕捉对象,也无法用事先准备好的方法表现对象,动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择,也就是速写者面对自由活动的对象人物,在对象一系列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。 动态速写动作的选定该符合两个条件,一个是选定的动作要有“造型性”;另一个是动态要具有美感,两个条件缺一不可。比方说,我们在选定一个人跑步动作时,要选定最能体现速度、力量和矫健意味的动态,也就是腿部跨度最大、手臂摆动幅度最大的动态,假如我们选择了手脚重叠时的动态,画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。对选定动态的感受和记忆也是非常重要的,这是个一次性过程,而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的,如果失去了感受性的记忆,我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性,再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中,我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充,才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求,必须学会“抓住”和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时,动态线往往体现在外轮廓的一侧;当人物正面时,动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。 乌鲁木齐最好的画室的速写技巧,你Get了吗?拿起画笔愉快的练习起来哟!


  • 乌鲁木齐最好的画室为你的速写来支招

    发布时间:2018-12-07

    速写大体分为人物创作和动静态速写两大类,想你的速写更完美,就来瞧瞧乌鲁木齐最好的画室的速写技巧喽! 人物创作 动态速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识,还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是我们不能因此而说,动态速写的学习要放在基础训练完成以后,相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。在欧洲,人物速写被当作主要的造型训练手段,国内有些地方从儿童阶段就开始培养人物速写的能力,也起到了很好的效果。 人物形象速写的方法是小头像速写和人物动态速写结合的画法。如果有机会对某个人物形象进行较深入的速写则更好。如果对着流动的人群中的形象画人物形象速写则比较困难,这要借助记忆的帮助并加进默写的成分,或者对同类形象、同类服装、同等身份的人物进行综合表现,速写成一个人物形象。 动静态速写 动态速写与静态速写有很大不同,在随时变化的对象中,你无法用反复观察的方法捕捉对象,也无法用事先准备好的方法表现对象,动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择,也就是速写者面对自由活动的对象人物,在对象一系列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。 动态速写动作的选定该符合两个条件,一个是选定的动作要有“造型性”;另一个是动态要具有美感,两个条件缺一不可。比方说,我们在选定一个人跑步动作时,要选定最能体现速度、力量和矫健意味的动态,也就是腿部跨度最大、手臂摆动幅度最大的动态,假如我们选择了手脚重叠时的动态,画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。对选定动态的感受和记忆也是非常重要的,这是个一次性过程,而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的,如果失去了感受性的记忆,我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性,再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中,我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充,才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求,必须学会“抓住”和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时,动态线往往体现在外轮廓的一侧;当人物正面时,动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。 乌鲁木齐最好的画室的速写技巧,你Get了吗?拿起画笔愉快的练习起来哟!


  • 直线?勾线?速写,随你怎么写

    发布时间:2018-12-07

    速写是一种快速的写生方法,其分类直线速写、勾线速写、线面速写、明暗速写四种。下面新疆画室将为你一一进行解说: 直线速写 就是起形时用直线起形,要求简单概括,但是结构、形体等都要到位,在关节关键部位可以重复几次,我在西美学习时张起林教授就极力推荐这种画法,这种画法对于初学者也十分有用。但是缺点是画不好就容易呆板缺乏生气。 勾线速写 用线十分肯定,可以从自己最兴起的地方下笔,或从头到脚一次画完,也是画好了十分漂亮,西安美院张立宪教授给我们这样画,优点是流利生动,缺点是难度要求非常大,画不好,线条就容易空洞,没有表现力。尤其在高考考试中成千上万份试卷放在一起打分,勾线速写就显得没有冲击力.再者画时要求肯定准确,难度较大。所以初学者可以直线起形,再匀线,这样画时可以好画一些,在国画考试中多采用此法。 线面速写 画时用线面结合的方法来表现对象,一般是亮面贴体的地方线条细硬,虚的地方线条粗且轻,同时在结构大的转折之处辅助以面积不同的来加强体积,这种画法在高考考试中由于表现手法对比强烈,在考试打分中比较好拿分,因此教师给学生们平时示范时,较多采用的也是这种画法。通过几年学生专业考试后,专业分数总结分析来看,是得到了理想的分数,愿考生初学者可以尝试练习,一定会有一番惊喜的。 明暗速写 基本上与线面速写相同,但区别在于它更深入表现体积结构形体更严谨扎实。由于它用的时间相对于其它几种速写画法来说较少,故对学习者的手头功夫要求较高,要求快、准、狠。在考油画系时可以采用此法。 不管是直线还是勾线,不管是线面或是明暗,新疆画室相信总有一种“写法”是你喜欢的!



  • 乌鲁木齐画室告诉你:速写,Made in China!

    发布时间:2018-12-07

    速写,顾名思义是一种快速的写生方法,属于素描的一种,速写是中国原创词汇。 速写同素描一样,不但是造型艺术的基础,也是一种独立的艺术形式。这种独立形式的确立,是欧洲18世纪以后的事情,在这以前,速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。 在美术的学科中而言是一种快速的写生技法。就像我们在做建筑的时候,需要先设计一个建筑的轮廓,速写也是这个意思,英文名字:sketch;中文是草图的意思。随着艺术的发展,速写也成为了美术学习的必学科目。因此,乌鲁木齐画室提醒大家,学美术也不要偏科哦! 本文由乌鲁木齐画室撰写,来新疆乌鲁木齐画室学速写吧!


  • 动漫人物绘画技巧之少女型人物的画法

    发布时间:2018-12-07

    热爱动漫的新疆画室在这里跟大家分享少女型动漫的画法,都来学学吧! 

    步骤一:草图。 1、确定头型。正侧面的头骨基本是一个倾斜的鸡蛋型(略呈三角型) 2、在横竖方向画上中线。竖线是耳朵所处的脸的侧对称轴。 3、眉眼框。与正面不同,正侧面的眉眼框的竖线并不一定是眉眼的边界,而是眉骨的边界,是脸颊的位置,大致是头宽的1/4以内。 4、视线与耳鼻线。少女型的耳鼻线比LOLI型略高(是越成年人,鼻子以下越偏长) 

    步骤二: 1、脸轮廓线。与正面不同的是,正侧面的脸轮廓要从发迹线开始画起。整个轮廓在眉心处突前,在视线处回收,在鼻尖处大幅度突前,收于下颌(其中在嘴的位置成W型。在颌唇沟至下颌底处略前倾,大致与发迹至眉心的倾斜度平行),耳根位于耳鼻线与中轴交点,在该点下面画出咬合部的骨骼轮廓。 PS:眉眼框的竖线的延长线与耳鼻线的交点,到下颌底的线就是正面的脸部轮廓线,对女孩来说这个线并不太重要,男性角色经常会画出这个线。 2、眼睛、眉毛。正侧面的眉眼都会较窄,眼角有时是明显收缩成角的(整个眼睛呈三角型),瞳孔一般位于边上而不是中间(一定注意不要画成正面的眼睛),眼睛的前边界要与脸的轮廓有一段距离。 3、完整的发迹轮廓和头发外轮廓、脖子的位置。发迹轮廓的拐点是在眉眼框上线的延长线处;而前后头发的宽度(视线处的宽度)也等于头发最高点到下颌最低点的距离,不要怕过于宽;前脖线位于下颌到耳中线的一半,后脖线比前脖线宽,下端略向外倾(后脖线的延长线一定要超过耳朵的后边界) 4、沿发迹轮廓和头发外轮廓修正头发的边界,如果是披肩发,耳朵后面就不用在细调。 

    步骤三: 1、画出其他部分的轮廓。 2、对头发的光泽等处进行细节补正。 3、成品。 怎么样,很简单吧,大伙都跟着新疆画室一起动笔画起来咯!


  • 乌鲁木齐画室告诉你国画为啥爱牡丹?

    发布时间:2018-12-07

    牡丹是国画花卉中描绘题材的常客,历代诗人画家有着数不胜数的赞美牡丹诗句和画作。那么,问题来了,牡丹到底有何魅力受到如此青睐呢?让乌鲁木齐画室来告诉你答案吧! 牡丹是我国特有的名贵花卉,雍容华贵、富丽端庄、芳香浓郁,素有"国色天香"之美称,被誉为富贵吉祥、繁荣昌盛的象征意义。 牡丹花开之时繁花似锦、绚丽灿烂,其美丽花姿让人为之倾倒,雍容典雅、富贵祥和的形象代表全国人民对明天的美丽憧憬和美好愿景,寓意国家繁荣昌盛、兴旺发达;人们对于牡丹的喜爱, 还让牡丹花成为中华民族的精神和优秀品格的象征,也成为美的化身,有纯洁与爱情的象征意义。 牡丹高贵的气质,以及姹紫嫣红的花色在历代的绘画作品中都是给人富贵祥和之感,画中的牡丹花与其它花鸟或是山石的组合,有着与富贵结合在一起的不同寓意,同时也成为家居或一些公共场所装饰的艺术品之一。 “富贵长春”牡丹花与月季画在一起,因月季叫长春花,因此有富贵绵延的寓意。 “满堂富贵”牡丹和海棠画在一起,寓意富贵吉祥。 “四季富贵”牡丹与水仙、荷花、菊花、梅花等画在一起,有一年四季富贵吉祥的意义。 “神仙富贵”牡丹与水仙画在一起,寓意神佑富贵、吉祥幸福。 有着如此多的美好寓意,乌鲁木齐画室也是“沦陷”,那么你呢?


  • 又到讲谈社漫画大赏,漫画迷都记录好了吗?

    发布时间:2018-12-07

    你的童年或青春是不是总有一部漫画让你无法忘怀,在讲谈社漫画大赏公布之季,和新疆画室一起应应景,聊聊漫画吧! 近日,一年一度的日本第 40 届讲谈社漫画大赏公布。安田刚士的《 DAYS 》, 子的《我太受欢迎了,该怎么办?》以及铃木祐树的《产科医鸿鸟》分别获得了少年漫画奖、少女漫画奖与一般向漫画奖。 成立于 1909 年的讲谈社是日本最大的综合性出版社,也是日本主要的漫画出版社之一,旗下有包括《周刊少年 MAGAZINE 》、《 Friend 》、《 BE LOVE 》在内的众多漫画杂志。讲谈社、小学馆以及集英社可以称得上是日本出版界的漫画三巨头了。1977 年起,“讲谈社漫画赏”正式成立,每一年所有的获奖作品都将获得奖状、青铜奖像和附加奖金 100 万日元。 今年获奖的三部作品由赤松健、上山栃、大暮维人、加濑敦、小林深雪、森高夕次、山下和美这七名漫画家选出。《 DAYS 》是一部足球题材的少年漫画,故事的主人公是一位毫无特技的足球菜鸟。在人数不足的情况下,男主角被劝诱去踢五人制足球,并由此展开了热血而青春的奋斗故事。《 DAYS 》改编的 TV 动画也将于今年的 7 月播出。 获得少女漫画奖的《我太受欢迎了,该怎么办?》 从 2013 年 5 月开始在《别册 Friend 》上连载,这是一部不走模式化套路的少女漫画,之前也在微博上引发过热议。虽然说是少女漫,但是里面却融合了腐女、百合、耽美等多种元素。 故事的女主角是个既宅又腐的女高中生,她平时最喜欢观察男生之间的互动,并幻想一些暧昧又心动的场景。不过,由于女主角体型很胖,她平日也并没有什么男生缘。某一天,她心爱的动画角色死去,过度伤心大受打击后,她竟然暴瘦成了一个美女。外型大变后的她变得非常受欢迎,也吸引到了校园内四位性格迥异的帅气男生。 这部玛丽苏漫画就是残酷地告诉你这样一件事实:没有颜是吸引不到帅哥的。漫画走的是搞笑的轻喜剧风格,没有什么狗血虐心的剧情,如果从反讽的角度来看的话,可能会更为有意思。今年的 3 月,官方宣布了这部作品的 TV 动画化的计划。 另一部获得一般向漫画奖的《产科医鸿鸟》是有关职场、亲情和生活的漫画作品。漫画讲述了有着产科医生与天才钢琴家双重身份的鸿鸟樱和团队一起救治患者的故事。《产科医鸿鸟》 于2015年被改编成电视剧。 这部由绫野刚、松冈茉优、吉田羊、星野源等出演,以漫画改编成的日剧《产科医鸿鸟》虽然题材有些冷门,不过故事非常的温暖,有泪点、不狗血,都获得了十分不错的评价。新疆画室认为无论是漫画还是日剧都可以一看。



  • 听乌鲁木齐画室说山水画

    发布时间:2018-12-07

    山水是中国画的主要题材,元代将画分为十三科,有“山水打头,界画打底”的说法。这一点至明清也没有改变。乌鲁木齐画室在此来好好和大家说说山水画: 山水画兴起于晋代,东晋的顾恺之在《云台山记》等著作中就已经提出了“以形定神”和关于构图“置陈布势”的见解,还有关于山水画的构思、设色等内容。新中国成立以来,中国画得到了空前的繁荣和发展,呈现出百花齐放、百家争鸣的绚丽多彩的新局面。现代山水画的发展,一方面继承优秀传统;另一方面也受到了西方美术思潮的冲击和影响,现代山水画的发展、开拓与创新取得了巨大成就。从探索与创新的基本趋势与特点上看,这一时期的画家分为两类:一类是从传统的自身中求变革创新,突破传统,“借古开今”,在技法上有一定的发展和创造。山水画涉猎的内容比较多,绘画技法也最为繁复,诸如:树法、山石法、云烟法、水流法、点景法、设色法、章法等。其中山石法中最为重要的技法就是“皴法”,可以说山水画的学习,很大的时间和精力要放在“皴法”的学习上。美术史上山水画大师的绘画艺术特色,在很大程度上看他是否创造出了具有独特表现力的山石“皴法”。“皴法”是古代山水画大师留给我们的一笔优秀遗产。 乌鲁木齐画室认为山水画作为古人的优秀遗产,我们不仅要传承更要创新,才能给其注入源源不断的生命力,并创造出既有文化底蕴又有时代精神的优秀山水画作品。



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